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穿着还是光着，由谁决定
2001-08-26 08:23:31
人类的服饰,应该说是历史的注脚,也是民族艺术的持久标志.我们的衣着,也是精神文明的外部表现形式.它在历史长河中蕴藏着人类对美的执著追求,对生活的向往.虽然,东西方文明发源于不尽相同的物质与自然环境中,而且是以不同的速度、不同的轨迹沿着螺旋形线向上发展、提高和扩散着.在它们各自衍变与成长的过程中,在不同的汇合式交叉点上,又取长补短,彼此借鉴,相互吸收,从而逐渐形成具有各自浓郁特色而又会有共性的世界的两大服装体系.
文学艺术领域中存在着一个民族形象问题,而任何地区的服装设计的核心也是离不开民族风貌的发掘、体现.显然,不同民族风貌都必然来自不同的哲学内涵、审美意识和风俗习惯的历史背景中.
人民创造了历史,而时代又推出了风云人物.从过去的不同时期中,我们不难发现,在服装"手艺人"中代代都不乏巨匠,但由于他们社会地位低微而未受到重视.因此,除极少数人外,大多数是不传于世,湮没无闻的.20世纪以来,情况才有所变化,西方国家中,随着经济的繁荣增长和人民生活的迅速提高,衣、食、住、行各方面都有所反映.特别是,突飞猛进的服装业,在欧洲等国都有着更大的发展,而服装设计大师们也脱颖而出.他(她)们所推出的新颖设计都受到了各阶层人士的普遍欢迎和推崇.设计大师们不是天才横溢的艺术家,就是具有实力的改革者.他们既是较高的艺术素养,同时也掌握了熟练的裁剪和缝制技巧,涌现出了一批既肯动脑又能动手、亦文亦武的服装行家里手.他们熟悉面料的性能、色彩的组配.在线条的处理、整体的塑造上则更是得心应手、挥洒自如,进入了自由王国.他(她)们的共同特点是:敢于探索、锲而不舍,在创作上善于捕捉灵感,并能出奇制胜形成各自的独特风格,衍化为不同的流派.
20世纪是个万花筒时代,服装上百花争艳,而随之而来的是众多的服装艺术大师,犹如雨后繁星,闪耀着耀眼的光芒.这些服装大匠,以他人无法代替的独特创作风格,影响着和主宰着西方世界的时装新潮. 推荐给好友  打印本页
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